Guillermo Orozco & Gabriel Torres Espinoza 
TVMorfosis 5 
La creatividad en la era digital

¿Qué significa ser creativo en la era digital?, ¿cómo se puede o se ha podido en la televisión? y ¿para qué serlo justamente en un escenario donde la creatividad parece causa y efecto de sí misma? Éstas son, apenas, algunas de las preguntas que se plantean y se tratan de contestar en los capítulos de este libro.

Esta edición de Tvmorfosis aborda, entre otros temas, ¿cómo ha florecido la ya desahuciada televisión?, los cambios que han experimentado las audiencias, las transformaciones de las legislaciones relacionadas con la televisión y con los nuevos medios. Además, se tratan casos regionales, como el de Colombia y Brasil, y particulares como las audiencias infantiles o el de la creatividad desde y para el público, o bien, el cambio cultural que se está gestando en la era digital y con los nuevos modelos de Televisión.

Inhoudsopgave

7 Presentación
La creatividad en la era digital
Guillermo Orozco Gómez

LA TELEVISIÓN FRENTE AL ESCENARIO DIGITAL

15 Los monstruos de la televisión. Discursos esquizofrénicossobre un medio en transición
Carlos A. Scolari

29 Las series de televisión como estrategia de la industria dentrode la convergencia digital
Juan Piñón

49 La vieja televisión ¿es la nueva televisión?: los nuevos espectadores
Julio Cabero Almenara

63 Los nuevos escenarios de la televisión
Beatriz Quiñones

PERSPECTIVAS DE LO TELEVISIVOENDISTINTOSCONTEXTOSNACIONALES

81 La ficción televisiva en la producción audiovisual española
Miquel Francés i Domènec y Àlvar Peris Blanes

111 ¿El público se toma la pantalla?
Irma Ávila Pietrasanta

131 Caminos cruzados entre el marco regulatorio y el desarrollocomo industria de la televisión en Colombia
Alfredo Sabbagh Fajardo
147 La formación del profesional de la televisión: educomunicación y constructivismo en la televisión universitaria
Fernando José García Moreira

EJES PARA CONSTRUIR LA CREATIVIDAD TELEVISIVA

161 Creatividad en la era digital y el surgimiento de la iptv
Gabriel Torres

173 ¿Hay demasiada televisión? La cultura de las seisy el ‘agotamiento’ de la calidad.
Alejandro Piscitelli

181 Por una creatividad televisiva que empodere a sus audiencias
Guillermo Orozco Gómez

195 ¿Creatividad en la era digital?, ¿digitalidad en la era creativa?
Toby Miller

218 Los autores

Over de auteur

Carlos A. Scolari (Argentina). Profesor titular del Departamento de Comunicación de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Doctor en Lingüística Aplicada y Lenguajes de la Comunicación por la Universidad Católica de Milán, y especialista en el estudio de los medios digitales de comunicación y la ecología/evolución de los medios. Investigador principal del proyecto Transmedia Literacy (programa Horizon 2020 de la Unión Europea, 2015-2018) y del proyecto Transalfabetismos (Ministerio de Economía y Competividad, 2015-2017). Coordinador del Máster Oficial de Comunicación Digital Interactiva y del Grupo de Recerca de Interacciones Digitales (grid) de la Universidad de Vic (2003-2009). Ha sido coordinador académico de la e Week, Semana Digital de Vic (2004-2009). En el 2011 coorganizó la Mc Luhan Galaxy Barcelona 2011 International Conference.

Juan Piñon (México). El doctor Juan Piñón es profesor del Departamento Académico de Medios, Cultura y Comunicación, de la Universidad de Nueva York. Está interesado en la intersección de las dinámicas corporativas de los medios trasnacionales latinoamericanos y el modo de producción establecido en la industria latina de los Estados Unidos. Su doctorado es en ‘Estudios de Medios’ por la Universidad de Texas en Austin. Cuenta con experiencia en la producción de televisión desde 1980. Ha publicado en revistas internacionales prestigiosas como Communication Theory, Global Media and Communication, Television & New Media, e International Journal of Cultural Studies. Desde 2008, el doctor Piñón se desempeña como coordinador del Observatorio Iberoamericano para la Ficción Televisiva (Obitel) en Estados Unidos.

Julio Cabero Almanera (España). Es catedrático de ‘Didáctica y Organzación Escolar’ de la Universidad de Sevilla. Es director del Secretariado de Recursos Audiovisuales y Nuevas Tecnologías (sav) de esta universidad y miembro fundador de Edutec. Ha recibido el Premio de la Real Maestranza de Caballería. Ha publicado diferentes obras sobre la temática de la tecnología educativa y las nuevas tecnologías aplicadas a la educación (Tecnología Educativa. Diseño y utilización de medios en la enseñanza. [Madrid: Paidós, 2001]; Nuevas tecnologías aplicadas a la educación. [Madrid: Síntesis, 2000]; La imagen del profesor y la enseñanza en los medios de comunicación [Sevilla: Universidad de Sevilla, 1998]). Ha impartido conferencias en varias universidades españolas y latinoamericanas. Es director de la revista Pixel-Bit. Revista de medios y educación.

Beatriz Quiñones (Colombia). Profesora asociada del Instituto de Estudios de Comunicación y Cultura (ieco) de la Universidad Nacional de Colombia; es docente investigadora de la Maestría en Comunicación y Medios ieco/ Facultad de Ciencias Humanas. Actualmente está comisionada como miembro de la Junta Nacional de Televisión en representación de la sociedad civil y es presidenta de la Plataforma de Reguladores del Sector Audiovisual de Iberoamérica.

Miquel Francés i Domènec (España). Profesor titular de Comunicación Audiovisual y director del Master Oficial en Contenidos y Formatos Audiovisuales de la Universidad de Valencia, España. Entre sus principales publicaciones se destacan: La Comunicación audiovisual, Los documentales de naturaleza, Vocabulario técnico de producción audiovisual y La producción de documentales en la era digital. Actualmente, es coordinador de los Servicios Audiovisuales de las Universidades Españolas.

Àlvar Peris Blanes (España). Profesor de Comunicación Audiovisual en la Universitat de València. Es autor de numerosos trabajos científicos publicados en revistas académicas, monografías y libros colectivos sobre comunicación, estudios culturales e historia.